Виктория Коршунова, музыковед, директор Академии, директор МАСМ

Окончила Московскую государственную консерваторию им. П.И.Чайковского и аспирантуру (теоретико-композиторский факультет). Уже в студенческие годы, под влиянием Эдисона Денисова, который преподавал инструментовку, она увлеклась современной музыкой. Темы ее музыковедческих работ связаны с проблематикой российского композиторского творчества последних десятилетий ХХ века (руководители – проф. А.С.Соколов и проф. В.Н. Холопова). С 1986 Виктория Коршунова участвовала в работа Молодежной комиссии при Московском Союзе композиторов. С 1990 стала работать ассистентом Эдисона Денисова в Союзе композиторов СССР, одновременно являясь научным секретарем Ассоциации Современной Музыки (АСМ – 2), которую возглавил Денисов (после его смерти в 1996 председатель АСМ – Виктор Екимовский). С 1991 по настоящее время Виктория Коршунова является директором Московского Ансамбля Современной Музыки, основанный композитором Юрием Каспаровым. С 2004 она также является директором Российской секции международного общества современной музыки (ISCM). Музыковедческая деятельность В. Коршуновой связана с исследованием современного композиторского творчества российских и зарубежных композиторов. Ее статьи и интервью опубликованы в научных сборниках и журналах в России, Швейцарии, Италии, Германии, Японии. В 1994 она получила Грант от Японского фонда Министерства иностранных дел за цикл лекций о современной российской музыке. Как продюсер и менеджер МАСМ Виктория Коршунова организовала множество международных проектов в области современного музыкального искусства, среди которых такие ежегодные проекты как «Всероссийский абонемент СОВРЕМЕННАЯ МУЗЫКА», «Россия – Нидерланды. Музыкальные параллели», финско-российские фестивали «ВМЕСТЕ!», Международная Академия молодых композиторов в г. Чайковском и многие другие. Проекты и концерты МАСМ, представившие творчество наших соотечественников, прошли уже в 85 российских городах и в 25 странах мира.

Александр Хубеев, композитор, куратор основного композиторского курса

родился 28 декабря 1986 в Перми. В 2011 году окончил композиторский факультет МГК имени Чайковского, в 2014 году — аспирантуру там же (класс композиции Юрия Каспарова, класс электроакустической музыки Игоря Кефалиди). Художественный руководитель Международной Академии Молодых Композиторов в городе Чайковском, сооснователь и куратор Композиторских Курсов reMusik.org в Санкт-Петербурге. Является стипендиатом международных курсов в Дармштадте (Германия, 2014), победителем престижного конкурса Gaudeamus Prize (Нидерланды, 2015), Стипендиатом Академии Искусств Берлина (2018), резидентом Международной Конфедерации Электроакустической Музыки CIME (2019), а также лауреатом международных конкурсов в России, Украине, Казахстане, Италии, Германии, Аргентине и США. Его музыка звучит более чем в 25 странах Европы, Азии, Северной и Южной Америки в рамках таких фестивалей как «Венецианская Биеннале», «MATA», «Gaudeamus MusicWeek», «Darmstadt ferienkurse», “Gergiev Festival”, «Ultima», “SPOR”, «Klara Festival», “Mixtur”, «Quandensprunge», “reMusik.org”, «Московский форум», «Дягилевский фестиваль», «Московская Осень», «Другое  пространство» и многих других. Среди исполнителей: Государственная Симфоническая Капелла России, Симфонический Оркестр Пермского Театра оперы и балета, Омский Академический Симфонический Оркестр, Симфонический Оркестр Министерства Обороны РФ, Дубненский Симфонический Оркестр, Камерный Оркестр «Солисты Нижнего Новгорода»; такие ансамбли, как Nadar (Бельгия), Asko|Schoenberg (Нидерланды), Slagwerk den Haag (Нидерланды), Blackpage Orchestra (Австрия), Insomnio (Нидерланды), Schallfeld (Австрия), IEMA (Германия), ExNovo (Италия), ALEPH (Франция), Vertixe Sonora (Испания), Uusinta (Финляндия), Vortex (Швейцария), Illinois Modern (США), DAMUS (Аргентина), Московский Ансамбль Современной Музыки, Студия новой музыки, ГАМ-ансамбль, Ансамбль ударных инструментов под управлением Марка Пекарского, eNsemble, МолОт-ансамбль и многие другие.

Николай Попов, композитор, куратор электроакустического направления Академии

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Popov.jpegНиколай Попов (Россия) – композитор, педагог, исследователь, директор и художественный руководитель Центра электроакустической музыки московской консерватории (ceam), преподаватель кафедры современной музыки Московской консерватории. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по кл. комп. у В. Г. Агафонникова и И. Л. Кефалиди, а затем аспирантуру моск. конс. под руководством В. В. Задерацкого.  Участвовал в мастер-классах таких композиторов, как Франк Бедросян, Иван Феделе, Марк Андре, Марко Чечилиани, Рафаэль Сендо, Франческо Филидеи, Филип Леру, Мишель Фургон, Войцех Видлак, Ален Госсен, Родион Щедрин, Борис Тищенко, Сергей Слонимский,  и др. Победитель всероссийских и международных конкурсов, среди которых: Открытый Всероссийский конкурс композиторов им. А. Г. Шнитке (2007);  Международный конкурс композиторов им. Вл. Золотарёва (США, Нью-Йорк) (2008); II Открытый Всероссийский конкурс композиторов им. Д. Д. Шостаковича (Санкт-Петербург) (2008); Международный конкурс композиторов им. А. Дворжака (Прага, Чехия) (2010), конкурса симфонической музыки «Партитура» (2022) и др. Победитель Московской Арт Премии 2021. Художественный руководитель ежегодного фестиваля «Биомеханика». Его сочинения исполнялись в городах России, Украины, Германии, Франции, Италии, Испании, Норвегии, Португалии, Польше, США, Чехии, Швейцарии на фестивалях “Венецианская биеннале”, “Дягилевский фестиваль», “reMusik”, «Биомеханика», “Московский форум”, “Другое пространство”, “Ударные дни Марка Пекарского”, “Московская осень”, “Экспозиция XXI”, “Opus 52”, “Европа-Азия”, “Фестиваль новой музыки Миланской консерватории”, “Международный фестиваль классического балета им. Рудольфа Нуриева”, фестиваль электроакустической музыки “EMUfest” и др.

Ольга Синицкая, директор МАУК «Чайковский центр развития культуры»,  исполнительный директор Академии 

Ольга Синицкая окончила Пермский Государственный институт Культуры. С 2007 возглавляет муниципальное автономное учреждение культуры «Чайковский районный центр развития культуры». В 2008 окончила институт повышения квалификации Волго-Вятской академии государственной службы по направлению «Государственное и муниципальное управление». Под её руководством были реализованы крупные проекты города Чайковского, среди них «Краевой открытый фестиваль – конкурс любительских оркестров, посвященный 175-летию со дня рождения П.И.Чайковского», «Фестиваль искусств детей и юношества им.Д.Б.Кабалевского «Наш Пермский край»,  «Всероссийский фестиваль — конкурс искусств «Дети-детям», «Всероссийский конкурс молодых пианистов», «Международный открытый конкурс молодых композиторов «Посвящение Чайковскому», «Международная академия молодых композиторов в г. Чайковском». Ольга Синицкая развивает новые технологии в культурной практике, активизирует общественные инициативы, новые культурно-образовательные проекты. Яркой, перспективной стала идея создания в 2015 году на средства грантов  Арт-центра «Шкатулка композитора» — места проведения культурных брендовых событий Чайковской территории. В 2018 «Чайковский районный центр развития культуры» выиграл грант Министерства культуры Российской Федерации на реализацию проекта «Чайковский город композиторов». Ольга Синицкая является инициатором ряда международных проектов. Под её руководством делегация учащихся и педагогов Чайковской детской школы искусств, Чайковской детской музыкальной школы приняли участие в музыкально-образовательном лагере, устроенном музыкальным училищем города Лахти в курсовом центре Сииканиеми в 2016. За многолетний стаж работы, высокую квалификацию, большой вклад в развитие, пропаганду русской культуры в 2018 году Ольга Николаевна Синицкая отмечена медалью «Почетный работник культуры».

Мария Садурдинова, фортепиано, исполнительный продюсер Академии

Окончила Московскую государственную консерваторию им.П.И. Чайковского: факультет исторического и современного исполнительского искусства (ФИСИИ), класс М.Э.Дубова; исторические инструменты (клавесин, хаммерклавир) — класс А.О.Шевченко), а также аспирантуру МГК им.П.И. Чайковского (кафедра современной музыки). Стажировалась в Международной летней академии музыкантов-исполнителей «International Ensemble Modern Academy» (Австрия), на международных летних курсах современной музыки в Дармштадте (Германия, класс Николаса Ходжеса и Брайана Фернейхоу). Выступала в составе ансамбля «Bang on a Can» (USA) в рамках Института Современной Академической Музыки в Москве. Победитель 15-го всероссийского конкурса «Рояль в Джазе» в номинации «Современная академическая музыка», лауреат I премии VI Международного конкурса молодых композиторов и пианистов «Посвящение Чайковскому». Участник фестивалей «Другое пространство», «Московская осень», «Дягилевский фестиваль», «Биомеханика», «SoundUp» и др. Сотрудничает с Московским ансамблем современной музыки (МАСМ), оркестром MusicAeterna (дирижер Теодор Курентзис), ансамблем Questa Musica (дирижер Филипп Чижевский), оркестром OpensoundOrchestra, ансамблем «OPUS-POSTH» под руководством Татьяны Гринденко и др.

Олег Макаров, медиа-художник, композитор (Россия)

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Oleg-Makarov.jpgКомпозитор, саундартист, медиахудожник, разработчик аппаратно-программных интерактивных систем и инструментов. Сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории. Автор музыки различных стилей и направлений, в том числе камерной инструментальной, вокальной, электроакустической. С 2004 года участвует в международных фестивалях, в том числе: Московская биеннале современного искусства, Московская международная биеннале молодого искусства, Международный фестиваль ландшафтных объектов «Архстояние», Art Moscow, Ежегодный Фестиваль Экспериментального Звука «Подготовленные среды», Международный аудиовизуальный фестиваль EPICENTROOM, Фестиваль многоканальной электронной музыки «Акусмониум», Фестиваль медиапоэзии, Трансмедиале (Германия), Gamma Festival, Астана Фест, Пикник «Афиши», Гик-пикник, фестиваль «Политех», Ars Electronica (Германия), Digital frictions (Австрия),  Ночь Искусств, Ночь Музеев, Ночь театров, Mikroton Live, Книжный фестиваль «Красная площадь», Красноярская ярмарка книжной культуры, Международный фестиваль экстремально-экспериментальной музыки «Шум и Ярость», Holland Festival (Голландия), Russian Sound Art Showcase (Берлин) и др. Участвует в выставках современного искусства как композитор, автор мультимедийных интерактивных инсталляций и перформансов, многоканальных алгоритмических звуковых инсталляций. Его работы выставлялись на таких площадках как: Центральный Дом Художника на Крымском Валу, Третьяковская галерея, Манеж (Санкт-Петербург), Московский Музей современного искусства, ВДНХ, Центр современного искусства ВИНЗАВОД, Государственный центр современного искусства (ГЦСИ), Музей М. А. Булгакова «Нехорошая квартира», Artplay, Музей Москвы, ЦТИ Фабрика, Культурный Центр ЗИЛ, Музей современного искусства PERMM (Пермь), Сколково, музей Скрябина, Электромузей, Галерея плавающего звука (Новая сцена Александринского Театра, Санкт-Петербург), галерея Эрарта (Санкт-Петербург), Красноярский музейный центр, Британская школа дизайна, Новое крыло Дома Гоголя, парк искусств «Музеон», Государственный Дарвиновский музей, галерея ГРАУНД Солянка, галерея ГРАУНД Ходынка, Музей станка (Тула) и др. Регулярно выступает как автор и исполнитель композиционно-импровизационной электроакустической музыки. Занимается экспериментами на пересечении различных видов искусства с радиоэлектроникой, программированием и прочими смежными областями. Исследует алгоритмы взаимодействия звука, движения и видео в интерактивных графических системах программирования. Сотрудничает с театрами (Электротеатр Станиславский, Новая сцена Александринского Театра, Школа Драматического Искусства, Новое Пространство Театра Наций, Центр имени Вс. Мейерхольда, Гоголь-центр, Центр драматургии и режиссуры (ЦДР) и др.) в качестве саунд- и медиахудожника, композитора, а также принимает участие в создании иммерсивных, акустических и мультимедийных спектаклей. Активно занимается преподавательской деятельностью.

Ирина Севастьянова, музыковед, куратор музыковедческого направления Академии

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Sevastyanova-1920x1280.jpgИрина Севастьянова — музыкальный журналист, куратор, лектор. Научный сотрудник Центра электроакустической музыки Московской консерватории. Сотрудничает с различными изданиями, среди которых «Музыкальная жизнь», Афиша. Daily, «Большой город», reMusik.org. Сокуратор фестиваля современной музыки Gnesin Contemporary Music Week. Соавтор и соведущая подкаста о современной музыке «фиолетовый снег». Выпускница РАМ имени Гнесиных, специальность – музыкальная журналистика (2014-2020). Окончила курс «Кураторские практики в музыке» (2021) Высшей школе искусств ArtEZ (Зволле, Нидерланды).

Татьяна Яковлева, музыковед, куратор музыковедческого направления Академии

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Tatyana-YAkovleva.jpegЯковлева Татьяна — музыковед, старший преподаватель РАМ им. Гнесиных, специалист Научно-творческого центра по современной музыке, лектор, куратор, музыкальный журналист. Окончила аспирантуру РАМ им. Гнесиных ). Сооснователь проекта Gnesin Contemporary Music Week, сайта о современной музыке Stravinsky.online. Публикуется в различных научных и публицистических журналах. Участник всероссийских и международных научных конференций. Основная область исследования — современная музыка, театрально-музыкальные жанры, интермедиальность.

Рачья Есаян, композитор, координатор направления «импровизация» Академии

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Р†змп-Еб†п≠.jpg

композитор, исполнитель на альте, дирижер, импровизатор. 09.2008 – 06.2013 обучение композиции в МГК им П. И. Чайковского в классе профессора Ю. В. Воронцова. 2013-2015 Обучение у него в ассистентуре-стажировке. Создатель, художественный руководитель и главный дирижер камерного оркестра “Grosso”. Принимал участие как студент, вольнослушатель, стажер и стипендиат на Международных курсах по новой музыке в Дармштадте (Darmstadt), курсах „Impuls“ (Graz), нескольких международных академиях молодых композиторов при Московском Ансамбле Новой Музыки в г. Чайковском. Брал уроки, посещал лекции и мастер-классы (по композиции и импровизации) у Брайана Фернихоу, Маттиаса Шпалингера, Хельмута Лахенмана, Клеменса Гаденштеттера, Марка Андре, Клауса Ланга, Франка Гратковски, Манон-Лиу Винтер, Антуана Бойгера, Жана-Люка Эрве, Дмитрия Курляндского, Сергея Невского, Филиппа Леру, Франческо Филидеи, О. Бьянки, К. Баукхольт и Ф. Леви. Вместе с контрабасистом Дмитрием Храмцовым является основателем и руководителем антрепризы импровизаторов “ЧТО”, специализирующуюся на свободной импровизации. В настоящее время ведет преподавательскую, научную (диссертация на тему: „Марк Андре: поэтика музыкальной композиции“, научный руководитель Цареградская Т. В.), творческую и концертную деятельность. Участвует как композитор, дирижер, исполнитель и организатор в фестивалях и различных проектах („Московская осень“ (Москва), „Nobles et sentimentales“ (Москва, Санкт-Петербург, Нижний Новгород), „Воображаемый фольклор“, „Психогеография“ (Нижний Новгород), „KLANGRAUM“ (Дюссельдорф), „Агафонниковские вечера“ (Подольск) и пр.)

Роман Пархоменко, композитор, координатор Академии

Роман Пархоменко (1993, Россия) — композитор, победитель национальных и международных композиторских  конкурсов. Являлся активным участником международных семинаров: CEME 2020 (Израиль), reMusik.org (Россия, 2019 и 2020), Sound of Wander (Италия), Agora – Forum & Sounds (Италия), Composers+ Summer Academy (Литва), Композиторские читки (Россия), CMLC Workshop (Кипр), Pro-музыка (Россия), Открытый космос (Россия, 1-я премия), Fusion Film Scoring (Греция); приглашенным резидентом Brush Creek Foundation For the Arts (США) и Playa (США). Его музыка исполнялась в России, Италии, Кипре, Литве и Израиле на таких международных фестивалях, как CEME 2020, VII Санкт-Петербургский международный фестиваль новой музыки reMusik.org (2020), Европа-Азия (2017). Среди исполнителей: Московский Ансамбль Современной Музыки (Россия), Meitar Ensemble (Израиль), MotoContrario Ensemble (Италия), гос. ансамбль “Россия”, оркестр Pro-музыка (Россия) и др. Участник мастер-классов с Хельмутом Лахенманном, Филиппом Леру, Дмитрием Курляндским, Рафаэлем Сендо, Оскаром Бьянки, Владимиром Тарнопольским, Марко Моми, Юрием Каспаровым, Александром Хубеевым, Джоанна Бейли и др.

Алина Мухаметрахимова, композитор, координатор Академии

Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Alina-Mukhametrakhimova-1.jpgАлина Мухаметрахимова (1990) окончила АМК при МГК им. П.И. Чайковского (2009), а затем РАМ им. Гнесиных по классу фортепиано (2014). Поступила на второй факультет — компьютерная музыка и аранжировка, где занималась композицией в классе заслуженного деятеля искусств РФ профессора В.С. Ульянича (2011-2015). Лауреат I премии конкурса Храмова в номинации «Молодой композитор» (2015) Резидент фестиваля «Толстой Weekend» в Ясной Поляне (2017). Лауреат II премии конкурса Grand Music Art (2019). Участник Международной творческой лаборатории молодых композиторов и режиссёров «Акустическая читка» (2019). Лауреат III премии Всероссийского конкурса им. С.С. Прокофьева (2020) Лауреат III Премии 1-го Международного конкурса композиторов «Winterreise» (2020) Участник лаборатории «Композиторские читки» (2021), Медиа-лаборатории «Москва. Звуки города» (2023), студентка Двенадцатой международной академии молодых композиторов.