ПРЕПОДАВАТЕЛИ ВТОРОГО ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРАКТИКУМА СОВРЕМЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ

Иван БУШУЕВ (флейта)

Иван Бушуев родился в Москве в 1984. В 2007 окончил Московскую государственную консерваторию (факультет исторического и современного исполнительского искусства) по классу флейты проф. Ольги Ивушейковой.  В настоящее время является аспирантом консерватории, одновременно читая лекции по исполнительскому искусству ХХ века. В 2002 стал лауреатом конкурса “Барочная академия” в  г. Гмунден (Австрия).  Выступал в качестве солиста в таких фестивалях как “Золотая осень”,”Душа Японии”,”Фестиваль Когана” (Россия),”Oude Muziek” г.Утрехт (Голландия). Иван Бушуев сотрудничает с такими ансамблями как Студия Новой Музыки, Pratum Integrum. В 2005 основал ансамбль современной музыки “Black – out” и уже в 2006 ансамбль получил приз за лучшее исполнение голландской современной музыки на конкурсе Современных Камерных ансамблей в г.Кракове (Польша). В 2006 – 2007 являлся стипендиантом фонда «Fondazione Marco Fodella» в Милане и проходил стажировку в школе старинной музыки по классу флейты у Марчелло Гатти (траверс-флейта). В 2009 в составе трио  стал лауреатом международного конкурса «A Tre» в Германии (г. Троссинген). С 2009 становится постоянным солистом Московского Ансамбля Современной Музыки.  В 2011 совместно с Ольгой Мартыновой производит запись диска с сонатами Ж.Буамортье на лейбле Caro Mitis. Выступает в роли организатора разных проектов и перформансов, связанных с соединением разных видов искусств. Иван Бушуев принимал участие как солист и ансамблист во многих международных музыкальных фестивалях, среди них «Декабрьские вечера», «Московская Осень», «Московский Форум» (Москва), «Дягилевский фестиваль» (Пермь), “MaerzMusik – Berlinerfestspiele” (Германия), “Klangspuren” (Австрия), “Gaudeamus Music Week” (Нидерланды) и других. Он сотрудничал с известными музыкантами, среди которых композиторы Беат Фуррер, Тристан Мюрай, Жерар Цинсстаг, Владимир Тарнопольский, исполнители Симоне Фонтанелли, Ева Фуррер, Марк Пекарский, Алексей Любимов и другие.

Олег ТАНЦОВ (кларнет)

Заслуженный артист России, лауреат всероссийских и международных конкурсов. Окончил Московскую консерваторию по классу кларнета. Олег Танцов является солистом Московского Ансамбля Современной Музыки с первого дня основания коллектива. Преподавал в Московской государственной консерватории им П.И. Чайковского, в настоящее время – заведующий кафедрой духовых инструментов Центральной музыкальной школы при МГК им.П.И.Чайковского. Олег Танцов является одним из лучших в России интерпретаторов творчества современных композиторов, принимает участие во многих фестивалях современной музыки. Он  – первый исполнитель в России и за рубежом произведений таких композиторов, как Эдисон Денисов, София Губайдулина, Александр Вустин, Юрий Каспаров, Виктор Екимовский, Николай Корндорф, Сергей Павленко (Москва), Рашид Каллимулин (Татарстан), Александр Щетинский (Украина), Янис Ксенакис, Пьер Булез (Франция), Хельмут Лахенманн (Германия), Дьердь Куртаг (Венгрия) и другие. О. Танцов записал серию  компакт-дисков для ведущих звукозаписывающих компаний Англии («Olympia»), Японии («Meldac»), Франции («Le Chant du Monde» совместно с «Harmonia Mundi»). Среди них – авторские программы Сергея Прокофьева, Клода Дебюсси, Мориса Равеля, Альфреда Шнитке, Эдисона Денисова, Юрия Каспарова. В течение многих лет Танцов работал в ведущих российских симфонических оркестрах п/у М. Шостаковича, Г. Рождественского, В. Полянского и других признанных дирижеров. Как солист и ансамблист Олег Танцов принимал участие в ведущих международных фестивалях современной музыки “Gaudeamus Music Week” (Нидерланды), «Варшавская Осень» (Польша), «Дягилевские сезоны» (Пемь), Radio France Presences” (Франция), “Дни новой музыки Цюриха” (Швейцария), «Летний фестиваль в Токио» (Япония),  “MaerzMusik – Berlinerfestspiele” (Германия), “Klangspuren” (Австрия) и других. В 1997 он был приглашен как солист «Ансамблем Modern» для проектов во Франкфурте-на-Майне, Берлине и Вене. Олег Танцов является автором профессиональных статей и научных исследований в области современных исполнительских возможностей на духовых инструментах.

Михаил ДУБОВ (фортепиано)

Михаил Дубов окончил Московскую консерваторию и аспирантуру по классу фортепиано проф. В. В. Горностаевой, также имеет диплом органиста и музыковеда. Доцент Московской консерватории, кандидат искусствоведения, лауреат премий Seiler и АКЦИИ по поддержке театральных инициатив. Уже студентом консерватории он начал профессиональную концертную деятельность, включая в сферу своих интересов широкий диапазон музыкальных стилей, от барокко до новейшей музыки. Михаил Дубов исполняет большое количество произведений композиторов XX и XXI веков. Обладая обширным сольным и ансамблевым репертуаром, он представляет каждый сезон десятки новых программ, часто являясь первым исполнителем многих сочинений российских и зарубежных авторов. Участник самых значительных международных фестивалей новой музыки, таких как «Варшавская осень», «Gaudeamus», «Berliner Festwoche», «Klangspuren»  и других. Выступал как солист с известными оркестрами: «Ансамблем Модерн» (Франкфурт), Симфоническим оркестром Мариинского театра, Национальным Филармоническим оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, Академическим Большим симфоническим оркестром им. П.И.Чайковского, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия и др. Сотрудничал с дирижерами А.Чистяковым, Дж.Ноттом, Дж Нозедой, Д.Кавкой. Среди его партнеров по ансамблю – А.Любимов, Т.Гринденко, Н.Кожухарь, А.Загоринский, М.Пекарский, В.Попов и др. С 1993 является солистом Московского ансамбля современной музыки. Участвовал в записи более 30 компакт-дисков как солист и ансамблист. Михаил Дубов – профессор Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, с 2017 – декан факультета исторического и современного исполнительского искусства

Роман МИНЦ (скрипка)

Родился в Москве. Начал обучение в ДМШ № 13 (класс Л. А. Светловой). Окончил МССМШ им. Гнесиных (класс Н. М. Фихтенгольц), Королевский музыкальный колледж в Лондоне (класс проф. Ф. Андриевского), затем аспирантуру Высшей школы музыки и драмы Гилдхолл (Лондон). Лауреат ряда премий и призов. Участвовал в международных фестивалях в Санкт-Петербурге, Москве, Плёсе, Париже, Лондоне, Кобленце (Германия), Челтнеме (Великобритания), Локенхаусе (Австрия), Cигулде (Латвия), Белфасте (Северная Ирландия), Корке (Южная Ирландия), Румынии и др. Гастролировал в Японии, странах Европы и Мексике. Выступал с оркестрами п/у Э. Дэвиса, С. Сондецкиса, В. Зивы, В. Понькина и др. Записывался на лейблах Black Box Music, Quartz, ECM, Harmonia Mundi. Снимался в фильме «Москва» (режиссер – А. Зельдович) и участвовал в записи музыки к фильму. Первый исполнитель ряда сочинений Л. Десятникова, Е. Лангер, Д. Табаковой, Б. Ирвайна, Э. Беннетта, Б. Филановского и др. Участник российских премьер произведений Дж. Макмиллана, Дж. Тавенера, Ф. Ржевского, Дж. Шельси и др. Выступал в залах South Bank Centre, Wigmore Hall, Gaveau, залах Московской консерватории, Берлинской филармонии, ГАБТе. Участвовал в ASCH-трио, dBensemble и Brian Irvine Ensemble. Консультант по артистам и репертуару фирмы Quartz Music Ltd. В 2008 г. записал альбом импровизационной музыки с английским саксофонистом Полом Данмоллом. Сотрудничал с Г. Кремером, Н. Дэниелом, Ш. Безали, группой «Елочные игрушки», Ансамблем Дмитрия Покровского, В. Бархатовым, А. Сигаловой. Принимал участие в записи альбома музыки Д. Табаковой, номинированного на премию Grammy-2014. Альбом «Dance of Shadows» стал «диском недели» на радиостанции WQXR (Нью-Йорк) и одним из «дисков года» журнала Fanfare. Альбомы музыки Леонида Десятникова Sketches to Sunset/Russian Seasons и Сонаты Хиндемита с Александром Кобриным были номинированы на премию ICMA. Альбом музыки Хиндемита также получил Supersonic Award от люксембургского журнала Pizzicato С 2017 – солист Московского Ансамбля Современной Музыки (МАСМ). Автор идеи и художественный руководитель фестиваля «Возвращение» и ряда других проектов.

Ирина СОПОВА (альт)

Ирина Сопова – лауреат многочисленных международных конкурсов, обладатель различных стипендий и премий; среди них стипендия Министерства Культуры РФ, фонда «Русское Исполнительское Искусство», Rotary Club Foundation.
Родилась в Комсомольске-на-Амуре в семье музыкантов. Обучаться музыке и игре на скрипке начала в 4 года под руководством своей мамы, О.Д. Соповой. В 2001 продолжила образование в Новосибирской ССМШ в классе альта профессора Ю.Н. Мазченко. В 2011 году с отличием закончила Московскую консерваторию (класс доцента Р.Г. Балашова, кафедра Ю.А. Башмета), в 2014 — аспирантуру (руководитель — Юрий Башмет). В настоящее время преподаёт на кафедре альта МГК.
В 2007 Ирина стала солисткой и концертмейстером группы альтов Камерного оркестра Э. Грача «Московия». В 2011 году – вторым концертмейстером группы альтов Российского Национального Оркестра (художественный руководитель и главный дирижёр Михаил Плетнёв). С 2015 Ирина солистка оркестра MusicAeterna. Регулярно сотрудничает с ансамблями МАСМ, «Академия старинной музыки», «Opus Posth», «The Pocket Symphony», «Questa Musica», «Мадригал», «Персимфанс».
В 2010 Ирина стала лауреатом II премии и обладателем специального приза имени О. Кагана VI Международного конкурса альтистов Юрия Башмета в Москве.
Играет на инструменте работы Jon van Kouwenhoven, подаренном ей лично мастером в 2014 году.
Ирина имеет записи на CD, релиз 2019 года «Отражения» отмечен премией «Чистый звук». Среди партнёров по сцене – множество выдающихся музыкантов современности: пианисты А. Гиндин, М. Мунтян, З. Чочиева, Е. Брахман, М. Третьякова, В. Непомнящая, А. Шайкин, А. Ярошинский, скрипачи Т. Гринденко, Н. Борисоглебский, Н. Кожухарь, А. Притчин, Е. Корженевич, Г. Казазян, виолончелисты Б. Андрианов, Е. Румянцев, П. Кондрашин.

Ольга ДЕМИНА (виолончель)
Это изображение имеет пустой атрибут alt; его имя файла - Olga-Demina.jpg
Ольга Демина родилась в семье потомственных музыкантов. С ранних лет обучалась игре на фортепиано, но в дальнейшем отдала предпочтение виолончели. С отличием закончила ЦССМШ при МГК им. П. И. Чайковского в классе А. Дёмина, затем продолжила обучение в Московской Консерватории в классе профессора Н. Шаховской. Лауреат международных музыкальных конкурсов (в том числе международный конкурс им. Герана (1 премия) и юношеский конкурс П. И. Чайковского (3 премия). Солистка МАСМ, камерного оркестра Градский холл, ансамбля QueenTet Сергея Мазаева, активистка и солистка оркестра Персимфанс и других камерных и симфонических коллективов Москвы.
Ольга Демина пишет музыку к спектаклям и фильмам, в частности,  “Материнское поле” (театр им. Пушкина, Москва), “Дама с камелиями” (театр им. Пушкина, Москва); документальный фильм “Фридл” (2019, телеканал Культура) и т.д.. Она также является артисткой театра. Спектакли с ее участием идут на сценах театров et Cetera  и театра им. Пушкина. Спектакль с ее участием “Война” (реж. В. Панков) открывал  68-й Эдинбургский фестиваль

Юлия МИГУНОВА (виолончель)

Юлия Мигунова родилась в Нижнем Новгороде. В 2009 году окончила Нижегородскую государственную  консерваторию по классу виолончели (преподаватель Вишневский П.Д.). В составе различных ансамблей участвовала в мастер-классах таких мастеров, как специалист по аутентичному исполнительству Кристоф Маер, лауреат международного конкурса альтистов Ю. Башмета  Даниил Гришин, «Vermeer Quartet», «Jerusalem-quartet», «Debussy-quartet». С 2006 года – участница струнного квартета «Cantando», в составе которого является лауреатом многочисленных международных конкурсов и фестивалей в России, Германии, Франции, Греции, Сербии. В 2011 году квартет стал лауреатом I Всероссийского музыкального конкурса в Москве. С 2011 года – активный участник фестивалей современной музыки, cотрудничает с солистами и композиторами России, Украины, Польши, Франции, Испании, Австрии, Дании, Италии, Германии и др. В 2008-2013 – артистка камерного оркестра «Солисты Нижнего Новгорода», с 2013 года – солистка академического симфонического оркестра Нижегородской филармонии им. М. Ростроповича. C 2015 года активно сотрудничает с Московским Ансамблем Современной Музыки.

Владимир ГОРЛИНСКИЙ (импровизация, перформативные практики)

Владимир Горлинский (1984, Москва) — композитор, импровизатор, автор пространственных композиций и звуковых инсталляций. Окончил Московскую Консерваторию им. П.И.Чайковского (проф. Владимир Тарнопольский), после окончания преподавал на кафедре современной музыки. Посещал мастер-классы композиторов Б.Фуррера, П.Аблингера, Б.Фернейхоу, Ф.Леру, Ж.Апергиса и других.
Проходил стажировку на академии Impuls (Австрия), на Курсах новой музыки в Дармштадте, на композиторском семинаре ансамбля Modern (Германия).  
В данный момент преподает композицию и ведет импровизационные и перформативные классы (преподавал в рамках фестивалей NET и «Золотая маска», Theatrum в Нижнем Новгороде, и мн. др).  
Владимир — лауреат нескольких международных конкурсов: им. А.Шнитке (Москва, 2002),  им. П.Юргенсона (Москва, 2007), «Пифийские игры» (Санкт-Петербург, 2008), конкурс Rostrum (Дублин, Ирландия, 2008), премия оркестрового конкурса Youtube (Москва, 2010), академии Impuls (Грац, Австрия, 2011), конкурса «Откытый космос» (Москва, 2015).  Музыка Горлинского исполнялась ансамблями Klangforum Wien, ensemble Modern, KNM ensemble, Nikel, Nadar, Vertixe Sonora, KontraTrio, Insomnio, Eriprijs,, Nostri Temporis, Студия новой музыки, МАСМ, NoName, eNsemble; оркестром академии Синт-Никлаас (Бельгия), оркестром «Новая Россия» п/у Юрия Башмета, Российским национальным оркестром (дирижер — Теодор Курентзис), и мн. др.
Владимир Горлинский много работает как театральный композитор, в этом качестве сотрудничает с Электротеатром Станиславский (реж. Борис Юхананов, Хайнер Гёббельс, Георгий Грищенков, Олег Добровольский, Ольга Лукичёва, Мария Чиркова, Александр Белоусов, Анна Хлёсткина, Ульяна Лукина), театром М.Н.Ермоловой, театром на малой Бронной, театром Современник, Большим драматическим театром в Санкт-Петербурге (постановки Кирилла Выпотпова, Саши Денисовой, Беньямина Коца) и другими.

Николай ХРУСТ (композитор, лектор)

Николай Хруст родился в 1982. Композитор, саунддизайнер, доцент Московской консерватории, кандидат искусствоведения, импровизатор, исполнитель на электронике, музыковед, куратор. Окончил Московскую консерваторию, её аспирантуру у профессора Владимира  Тарнопольского. Посещал международные курсы новой музыки, мастер-классы известных композиторов и исполнителей. Лауреат международных и всероссийских. конкурсов. Музыка Хруста исполнялась в Москве, С.-Петербурге, Венеции (Биеннале), Париже, Берлине (Концертхауз) и других городах мира, транслировалась по радио. Хруст — автор театральных, мультимедийных проектов, звуковых инсталляций в том числе в соавторстве в России и за рубежом.
Основал инструментально-электронный ансамбль импровизаторов «Осьминог». Как исполнитель осуществил мировые и российские премьеры. Создал оригинальный саунддизайн музейных экспозиций, театральных представлений, кино в том числе, призёров кинофестивалей).
Автор научных трудов по современной музыке. Выступает с докладами, лекциями, мастер-классами. Член Союза композиторов России, Союза московских композиторов, резидент Центра имени Мейерхольда, электроакустических центров GRAME (Лион) и CIRM (Ницца), куратор электроакустического направления Международной академии молодых композиторов в г. Чайковском.

Александр ХУБЕЕВ (композитор, лектор)

Александр Хубеев родился 28 декабря 1986 в Перми. В 2011 году закончил композиторский факультет МГК имени Чайковского, в 2014 году – аспирантуру там же (класс композиции Юрия Каспарова, класс электроакустической музыки Игоря Кефалиди). Художественный руководитель Международной Академии Молодых Композиторов в городе Чайковском, сооснователь и куратор Композиторских Курсов reMusik.org в Санкт-Петербурге.
Является стипендиатом международных курсов в Дармштадте (Германия, 2014), победителем престижного конкурса Gaudeamus Prize (Нидерланды, 2015), Стипендиатом Академии Искусств Берлина (2018), резидентом Международной Конфедерации Электроакустической Музыки CIME (2019), а также лауреатом международных конкурсов в России, Украине, Казахстане, Италии, Германии, Аргентине и США.
Его музыка звучит более чем в 25 странах Европы, Азии, Северной и Южной Америки в рамках таких фестивалей как “Венецианская Биеннале”, “MATA”, “Gaudeamus MusicWeek”, “Darmstadt ferienkurse”, “Gergiev Festival”, “Ultima”, “SPOR”, “Klara Festival”, “Mixtur”, “Quandensprunge”, “reMusik.org”, “Московский форум”, “Дягилевский фестиваль”, “Московская Осень”, “Другое  пространство” и многих других.
Среди исполнителей: Государственная Симфоническая Капелла России, Симфонический Оркестр Пермского Театра оперы и балета, Омский Академический Симфонический Оркестр, Симфонический Оркестр Министерства Обороны РФ, Дубненский Симфонический Оркестр, Камерный Оркестр “Солисты Нижнего Новгорода”; такие ансамбли, как Nadar (Бельгия), Asko|Schoenberg (Нидерланды), Slagwerk den Haag (Нидерланды), Blackpage Orchestra (Австрия), Insomnio (Нидерланды), Schallfeld (Австрия), IEMA (Германия), ExNovo (Италия), ALEPH (Франция), Vertixe Sonora (Испания), Uusinta (Финляндия), Vortex (Швейцария), Illinois Modern (США), DAMUS (Аргентина), Московский Ансамбль Современной Музыки, Студия новой музыки, ГАМ-ансамбль, Ансамбль ударных инструментов под управлением Марка Пекарского, eNsemble, МолОт-ансамбль и многие другие.
Его музыка транслируется на «Радио России», «Радио Орфей», «France Musique» (Франция), ARTxFM (США), DeutchlandRadioKultur (Германия), WDR (Германия), Ö1(Австрия), Concertzender (Нидерланды), RTP (Португалия) и других. Член Союза композиторов России. Композитор в резиденции ГАМ-ансамбля в 2011 году.