МАСМ – Московский Ансамбль Современной Музыки
МАСМ – Московский Ансамбль Современной Музыки, объединивший ведущих солистов-виртуозов, был создан в 1990 композитором Юрием Каспаровым при непосредственном участии лидера отечественного авангарда Эдисона Денисова. МАСМ стал первым российским ансамблем, нацеленным на исполнение и продвижение музыки XX и XXI века. Основной задачей коллектива является представление актуального творчества российских и зарубежных композиторов, включая молодых авторов – на его счету более 1000 российских и мировых премьер. Коллектив гастролировал в 80 российских городах и 28 странах мира, выступал на лучших концертных сценах, принимал участие в крупнейших международных фестивалях, таких как “Дягилевский фестиваль” (Пермь), “Другое Пространство” (Москва), “Radio-France Presence” (Франция), “Варшавская Осень” (Польша), “Gaudeamus Music Week” (Нидерланды), “FrankfurtFest”, “Maerzmusic-Berlinerfestspiele” (Германия), “Klangspuren” (Австрия), “Transart” (Италия), Beijing Modern Music Festival (Китай). Дискография МАСМ насчитывает более 50 компакт-дисков на ведущих мировых лейблах России, Франции, Великобритании, Нидерландов и Японии.
Одно из главных направлений деятельности коллектива – просветительские проекты, которые проходят в российских регионах в рамках ежегодной программы «Всероссийский абонемент Современная Музыка», включающей концерты, мастер-классы и семинары. Беспрецедентным для России событием является ежегодная двухнедельная Международная академия молодых композиторов в городе Чайковском (Пермский край). Основанная Ансамблем в 2011 году, которая сегодня стоит в одном ряду с ведущими композиторскими курсами в Дармштадте, Руайомоне, Граце. В 2009 году коллектив стал лауреатом АКЦИИ по поддержке российских театральных инициатив. В 2013 году МАСМ стал лауреатом премии ЗОЛОТАЯ МАСКА в номинации «эксперимент». В 2015 году по версии газеты «Музыкальное обозрение» МАСМ стал лучшим ансамблем года. В 2021 году МАСМ стал лауреатом Московской Арт-Премии, в 2022 году — лауреатом Грантов Мэра Москвы.
МАСМ:
Константин Ефимов (флейта)
Олег Танцов (кларнет)
Михаил Дубов (фортепиано)
Мария Садурдинова (фортепиано)
Евгений Субботин (скрипка)
Ольга Демина (виолончель)
Константин ЕФИМОВ (флейта)
Окончил факультет исторического и современного исполнительского искусства Московской консерватории. Лауреат международного конкурса юных исполнителей на духовых инструментах в Москве. Солист-регулятор Российского национального оркестра. Солист камерного оркестра Musica Viva. Солист ансамбля Questa Musica. Солист Московского Персимфанса — симфонического оркестра без дирижёра. Участник кельтской фолк-группы Tellen Gwad. Участник Московского ансамбля андалузской музыки. В качестве приглашённого музыканта сотрудничает со Студией новой музыки и Центром электроакустической музыки при Московской консерватории. Солист МАСМ с 2022 года.
Константин Ефимов — музыкант, свободно исполняющий академический репертуар, фолк-музыку и современный экспериментальный авангард. Также принимает активное участие в театральных постановках и перформансах, комфортно чувствуя себя на территории междисциплинарного искусства.
Олег ТАНЦОВ (кларнет)
Заслуженный артист России, лауреат всероссийских и международных конкурсов. Окончил Московскую консерваторию по классу кларнета. Олег Танцов является солистом Московского Ансамбля Современной Музыки с первого дня основания коллектива. Преподавал в Московской государственной консерватории им П.И. Чайковского, в настоящее время – заведующий кафедрой духовых инструментов Центральной музыкальной школы при МГК им.П.И.Чайковского. Олег Танцов является одним из лучших в России интерпретаторов творчества современных композиторов, принимает участие во многих фестивалях современной музыки. Он – первый исполнитель в России и за рубежом произведений таких композиторов, как Эдисон Денисов, София Губайдулина, Александр Вустин, Юрий Каспаров, Виктор Екимовский, Николай Корндорф, Сергей Павленко (Москва), Рашид Каллимулин (Татарстан), Александр Щетинский (Украина), Янис Ксенакис, Пьер Булез (Франция), Хельмут Лахенманн (Германия), Дьердь Куртаг (Венгрия) и другие. О. Танцов записал серию компакт-дисков для ведущих звукозаписывающих компаний Англии («Olympia»), Японии («Meldac»), Франции («Le Chant du Monde» совместно с «Harmonia Mundi»). Среди них – авторские программы Сергея Прокофьева, Клода Дебюсси, Мориса Равеля, Альфреда Шнитке, Эдисона Денисова, Юрия Каспарова. В течение многих лет Танцов работал в ведущих российских симфонических оркестрах п/у М. Шостаковича, Г. Рождественского, В. Полянского и других признанных дирижеров. Как солист и ансамблист Олег Танцов принимал участие в ведущих международных фестивалях современной музыки “Gaudeamus Music Week” (Нидерланды), «Варшавская Осень» (Польша), «Дягилевские сезоны» (Пемь), Radio France Presences” (Франция), “Дни новой музыки Цюриха” (Швейцария), «Летний фестиваль в Токио» (Япония), “MaerzMusik — Berlinerfestspiele” (Германия), “Klangspuren” (Австрия) и других. В 1997 он был приглашен как солист «Ансамблем Modern» для проектов во Франкфурте-на-Майне, Берлине и Вене. Олег Танцов является автором профессиональных статей и научных исследований в области современных исполнительских возможностей на духовых инструментах.
Михаил ДУБОВ (фортепиано)
Михаил Дубов окончил Московскую консерваторию и аспирантуру по классу фортепиано проф. В. В. Горностаевой, также имеет диплом органиста и музыковеда. Доцент Московской консерватории, кандидат искусствоведения, лауреат премий Seiler и АКЦИИ по поддержке театральных инициатив. Уже студентом консерватории он начал профессиональную концертную деятельность, включая в сферу своих интересов широкий диапазон музыкальных стилей, от барокко до новейшей музыки. Михаил Дубов исполняет большое количество произведений композиторов XX и XXI веков. Обладая обширным сольным и ансамблевым репертуаром, он представляет каждый сезон десятки новых программ, часто являясь первым исполнителем многих сочинений российских и зарубежных авторов. Участник самых значительных международных фестивалей новой музыки, таких как «Варшавская осень», «Gaudeamus», «Berliner Festwoche», «Klangspuren» и других. Выступал как солист с известными оркестрами: «Ансамблем Модерн» (Франкфурт), Симфоническим оркестром Мариинского театра, Национальным Филармоническим оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, Академическим Большим симфоническим оркестром им. П.И.Чайковского, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия и др. Сотрудничал с дирижерами А.Чистяковым, Дж.Ноттом, Дж Нозедой, Д.Кавкой. Среди его партнеров по ансамблю – А.Любимов, Т.Гринденко, Н.Кожухарь, А.Загоринский, М.Пекарский, В.Попов и др. С 1993 является солистом Московского ансамбля современной музыки. Участвовал в записи более 30 компакт-дисков как солист и ансамблист. Михаил Дубов – профессор Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, с 2017 – декан факультета исторического и современного исполнительского искусства
Евгений СУББОТИН (скрипка)
Евгений Субботин — российский скрипач, аранжировщик, мультиинструменталист. Родился в семье потомственных музыкантов в городе Кирове. В 2005 году с отличием окончил Московскую государственную консерваторию в классе профессора А.Б. Тростянского. Обладатель первой премии на Открытом конкурсе музыкантов исполнителей им. Н. Сабитова в г. Уфе, дипломант Всероссийского конкурса скрипачей имени М. Эрденко, лауреат Международного фестиваля имени С. Рахманинова. В 2009 году организовал струнный квартет FX Quartet, в основу репертуара которого легли аранжировки и авторская музыка Евгения. В составе квартета становился лауреатом Международного конкурса Usadba Jazz (2013) и финалистом телепроекта Квартет 4*4 на канале Культура (2018). На протяжении 10 лет занимал должность концертмейстера группы вторых скрипок в Национальном Филармоническом оркестре России. В качестве приглашенного концертмейстера сотрудничал с оркестрами Musica Viva, ПерСимфАнс , Questa Musica, MusicAeterna, Студия новой музыки, МСО СНГ, Времена Года. Солист МАСМ с 2017. Участник фестивалей Московская Осень, Архстояние, Дягилевский фестиваль, Фестиваль медиаперформансов на Платформе, Ночь музыки, Viola is my Life и др. Его партнерами в камерных ансамблях были А. Рудин, А. Тростянский, А. Шилклопер, Д. Синьковский, К. Волостнов, Г. Кротенко, Петр Айду, С. Полтавский, Н. Кожухарь и другие заметные музыканты современности
Ольга ДЕМИНА (виолончель)
Ольга Демина родилась в семье потомственных музыкантов. С ранних лет обучалась игре на фортепиано, но в дальнейшем отдала предпочтение виолончели. С отличием закончила ЦССМШ при МГК им. П. И. Чайковского в классе А. Дёмина, затем продолжила обучение в Московской Консерватории в классе профессора Н. Шаховской. Лауреат международных музыкальных конкурсов (в том числе международный конкурс им. Герана (1 премия) и юношеский конкурс П. И. Чайковского (3 премия). Солистка МАСМ, камерного оркестра Градский холл, ансамбля QueenTet Сергея Мазаева, солистка оркестра Персимфанс и других камерных и симфонических коллективов Москвы. В составе МАСМ принимала участие в концертах и образовательных проектах, таких как «Композиторские читки», мастер-классы, композиторские и исполнительские воркшопы, преподавала на Практикумах современной академической музыки. Ольга Демина пишет музыку к спектаклям и фильмам, в частности, «Материнское поле» (театр им. Пушкина, Москва), «Дама с камелиями» (театр им. Пушкина, Москва); документальный фильм «Фридл» (2019, телеканал Культура) и т.д.. Она также является артисткой театра. Спектакли с ее участием идут на сценах театров et Cetera и театра им. Пушкина. Спектакль с ее участием «Война» (реж. В. Панков) открывал 68-й Эдинбургский фестиваль.
Ансамбль «CEAM-Artists» Центра электроакустической музыки московской консерватории (ЦЭАМ)
Платформа CEAM Artists — одно из направлений деятельности Центра электроакустической музыки (ЦЭАМ). Основной идеей платформы является коллаборация молодых музыкантов, опытных исполнителей современной музыки и различных творческих коллективов, которые на базе ЦЭАМ вместе с инженерами, медиахудожниками и звукорежиссерами исследуют новые типы технологического взаимодействия и художественной практики в сфере электроакустической и мультимедийной композиции. Это работа с микрофонами и различными техническими средствами, эксперименты со звуком и новым электроакустическим инструментарием, работа с медиа. Первый концерт солистов CEAM Artists состоялся в рамках мультимедийного фестиваля «Биомеханика» в Рахманиновском зале консерватории в феврале 2022 года. Солисты CEAM Artists уже успели принять участие в таких фестивалях, как «Биомеханика», «Новая классика» (Москва), reMusik.org (Санкт-Петербург), «Сотворчество» (Саратов), «Кружева» (Вологда), а также выступили с концертами в Москве, Санкт-Петербурге, Перми, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде. Одной из важных составляющих платформы является просветительская деятельность: солисты CEAM Artists читают лекции и дают мастер-классы, передавая свой уникальных опыт в этой сфере. В репертуаре CEAM Artists — произведения российских и зарубежных композиторов, работающих с электроникой и медиа. За время своего существования солисты CEAM Artists осуществили ряд российских и мировых премьер ведущих отечественных и зарубежных композиторов.
Художественный руководитель — Николай Попов
CEAM-Artists:
Юлия Мигунова (виолончель, электроника)
Венедикт Пеунов (баян, электроника)
Юлия МИГУНОВА (виолончель, электроника)
Юлия Мигунова родилась в Нижнем Новгороде. В 2009 году окончила Нижегородскую государственную консерваторию по классу виолончели (преподаватель Вишневский П.Д.). В составе различных ансамблей участвовала в мастер-классах таких мастеров, как специалист по аутентичному исполнительству Кристоф Маер, лауреат международного конкурса альтистов Ю. Башмета Даниил Гришин, «Vermeer Quartet», «Jerusalem-quartet», «Debussy-quartet». С 2006 года – участница струнного квартета «Cantando», в составе которого является лауреатом многочисленных международных конкурсов и фестивалей в России, Германии, Франции, Греции, Сербии. В 2011 году квартет стал лауреатом I Всероссийского музыкального конкурса в Москве. С 2011 года – активный участник фестивалей современной музыки, cотрудничает с солистами и композиторами России, Украины, Польши, Франции, Испании, Австрии, Дании, Италии, Германии и др. В 2008-2013 — артистка камерного оркестра «Солисты Нижнего Новгорода», с 2013 года – солистка академического симфонического оркестра Нижегородской филармонии им. М. Ростроповича. C 2015 года активно сотрудничает с Московским Ансамблем Современной Музыки.
Венедикт Пеунов (баян, электроника)
Венедикт Пеунов – баянист, дирижер, доцент Нижегородской консерватории им. М.И. Глинки, член Союза композиторов России. Как исполнитель лауреат международных конкурсов (Италия, США, Россия). Солист и аранжировщик ансамбля «STYLE-QUARTET». Участник различных
фестивалей современной музыки: «Другое пространство», «Биомеханика», «Пять вечеров» (Москва), «OPUS 52» (Нижний Новгород), «Европа-Азия» (Казань), «Баян-
Парад» (Украина, Одесса), «Probaltica» (Польша, Торунь). Выступал в Большом, Рахманиновском, Малом зале Московской консерватории, Концертном зале им. Чайковского, Большом зале филармонии и Государственной академической капелле г. Санкт-Петербурга и др. Лауреат Премии Нижнего Новгорода.
Вокальный ансамбль N’CAGED
Вокальный ансамбль N’CAGED был основан Ариной Зверевой в 2013 году. Участники: Арина Зверева, Ольга Россини, Сергей Малинин, Илья Лаптев. Исполняют современную музыку, сотрудничают с композиторами в оперных и драматических постановках, концертных программах, перформансах и музейных проектах. Участвовали в абонементных концертах Московского международного Дома музыки. Лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» (2021). Среди проектов ансамбля: опера «Проза» (режиссер и композитор Владимир Раннев, Электротеатр Станиславский), опера «Октавия. Трепанация» (композитор Дмитрий Курляндский), оперы «Маниозис», «Маниозис 2», «Книга Серафима» (режиссер и композитор Александр Белоусов), «Астероид 62» (композитор Дмитрий Курляндский), оперный сериал «Сверлийцы» (композиторы: Дмитрий Курляндский, Борис Филановский, Алексей Сюмак, Сергей Невский, Алексей Сысоев, Владимир Раннев), «Достоевский 200» (Новое пространство Театра Наций), Перформанс «Утопия на ужин» (Третьяковская галерея в Самаре). Большинство сочинений издано на лейбле FANCYMUSIC
N’CAGED:
Ольга Россини
Арина Зверева
Сергей Малинин
Илья Лаптев
Молодые исполнители — студенты Исполнительского практикума современной музыки
Аделина Гансвинд — пианистка, солистка камерного вокального дуэта TAÑ, преподаватель и концертмейстер Казанской консерватории. Пианистка ведёт активную концертную деятельность, выступая сольно и в различных камерный составах. Аделина стажировалась в консерватории Santa-Cecilia в Риме, принимала участие в мастерклассах таких профессоров как А.Любимов, М.Дубов, Э.Вирсаладзе, Л.Зильберштейн и других, а также является участником четвертого практикума по современной академической музыке от МАСМ.
Елена Перерва — скрипачка, студентка 5 курса Нижегородской Государственной Консерватории им. М.И.Глинки (класс профессора Лукьяненко Л.В). В 2018 г. окончила Саратовский областной колледж искусств (класс преподавателя Зотова Г.Ю). Награждалась именной стипендией губернатора Саратовской области. Лауреат I степени международного конкурса «Viva-music» в г. Казань. Участница IV Исполнительского практикума современной академической музыки.
Денис Ротару (флейта) родился в 2002 году в городе Балашове, Саратовская область. Начал осваивать игру на флейте с 8 лет. Переехал в Москву в 2016 году и поступил в Первый Музыкальный Лицей им. А. В. Александрова. В 2019 был в международном лагере «Артек» и в образовательном центре «Сириус». Участвовал в международных конкурсах: Конкурс им. Гнесиных, конкурс в Варне (Болгария), конкурс флейтистов в Тампере (Финляндия). Принимал участие в международном фестивале «Виртуозы флейты». В настоящее время студент Московского государственного института музыки им. А. Г. Шнитке (преподаватель — Ирина Стачинская).
Алина Ежакова — выпускница Уральской государственной консерватории. Пианистка, руководитель ансамбля современной академической музыки InterText. Куратор и резидентка концертного цикла «Новая музыка в зале Свободы» (Ельцин-центр, Екатеринбург). Со-основательница и солистка импровизационного коллектива tsarapina. Участница воркшопов МАСМ, Студии новой музыки (Центр современной музыки при Московской консерватории) для исполнителей.
Юрий Нечаев — выпускник Уральской государственной консерватории. Кларнетист, солист Уральского Филармонического Оркестра, Ансамбля современной академической музыки InterText и импровизационного коллектива tsarapina. Со-основатель и резидент джаз-клуба Ever Jazz в Екатеринбурге, резидент концертного цикла «Новая музыка в зале Свободы» (Ельцин-центр, Екатеринбург). Преподаватель Свердловского музыкального училища им. П.И.Чайковского.
ЗВУКОВОЕ И СВЕТОВОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КОНЦЕРТОВ
Илья Ковальский, звук – звукоинженер научно-творческого центра электроакустической музыки московской консерватории им. П. И. Чайковского ЦЭАМ (работа с композитором над премьерой, аудиозапись, монтаж, проведение репетиций и концертов ансамблей, настройка и мелкий ремонт оборудования, техническое сопровождение трансляций на youtube). Работал звукорежиссером в культурных учреждениях Новосибирска — в театре «Старый дом»; звуко и видео режиссером в МДТ «Первый театр»; специалистом по онлайн трансляциям в КЦ «Победа», Новосибирск; координатором проектов в КБ «Энгиро» и др.
Игорь Павлов, свет родился в Г. Пушкино Московской области, закончил 9 классов МБОУ СОШ №8 г. Пушкино, после чего окончил МОМК им С.С.Прокофьева по специальности «Оркестровые духовые и ударные инструменты». Параллельно со школой 5 лет проучился в школе программистов от Яндекса На данный момент обучается в ГИТИСе на специальности «Звукорежиссура культурно-массовых и концертных программ»